15 советов начинающим фотографам

За последний десяток лет фотография успела стать одним из самых популярных увлечений и профессий, превратиться в распространенное хобби и наконец, прийти к тому, что почти каждый день мы делаем десятки снимков. Однако, что интересно, все равно мы выделяем узкий круг профессионалов, тех кто зарабатывает фотографией.

И независимо от того, хотите ли вы стать одним из них, или просто ищете для себя новое увлечение, мы подобрали 15 советов для начинающих фотографов, которые совершенно точно сделают жизнь и обучение проще.

1. Правила нужно знать

Всем известно, что в фотографии жестких правил нет, но есть рекомендации, которых придерживаются профессионалы и которые крайне важны для того, чтобы снимать на продвинутом уровне. Такие правила весьма полезны, особенно в начале вашего фото-пути. Но вот как только вы освоите, вы сможете смело нарушать их в пользу художественного замысла или интересного кадра.

2. Сначала экспозиция, потом фокус, потом кадрирование

Это как раз одно из правил, которые нарушать не стоит. Сначала вы выставляете экспозицию, потому что неправильная, она может испортить весь кадр. Вторым шагом станет фокусировка на объекте, потому что он должен быть четким. А уже потом вы выстраиваете кадр так, чтобы предмет оставался в фокусе, но были соблюдены правила композиции. И конечно, в последнюю очередь, вы делаете сам снимок.

3. Фокус на глазах

В портретной фотографии тоже есть свое нерушимое правило. Фокусироваться всегда нужно именно на глазах вашей модели, независимо от того, что еще вы хотите получить в кадре. Взгляд — это естественная точка фокуса, когда мы разговариваем с человеком в реальной жизни. Так вот, на фото ваша задача создать тот же эффект, а достигается он именно при помощи фокусировки.

4. Учитесь на своих ошибках

Никогда не стоит бояться испорченных кадров. В самом начале каждый из нас делает по 100-200 кадров, из которых только 10-20 окажутся действительно стоящими внимания. Воспринимайте это также как селфи, из 10-ти вы выложите одну. Только масштабы и задача немного различаются. А вот что касается испорченных фотографий, то и их не стоит сразу же удалять, Наоборот, посмотрите что пошло не так, где вы ошиблись и как сделать выводы, чтобы ошибка не повторилась.

5. Освойте треугольник экспозиции в совершенстве

Сколько бы вы ни снимали, вам всегда предстоит работать с тремя основными показателями экспозиции: выдержка, диафрагма и ISO. Если поначалу для вас эти термины будут значить соврем немного, не переживайте, с опытом вы начнете их лучше понимать. Начать можно в автоматическом режиме или режиме приоритета (выдержки или диафрагмы). Но для того, чтобы научиться почти интуитивно понимать, каких настроек требует кадр, вам придется понять взаимоотношения между тремя показателями и разобраться как управлять ими.

6. Всегда будьте готовы

Современные камеры запускаются за считанные мгновения, а если вы оставите камеру в режиме ожидания, батарея почти не истратится. Зачем это нужно? Просто потому, что ваша задача, как фотографа — заснять самые мимолетные мгновения. А это значит, что вы всегда должны быть готовы для того, чтобы поднять и нацелить свой фотоаппарат.

Для таких неожиданностей идеально подходит автоматический или полуавтоматический режим. А в случае необходимости, вы всегда можете вернуть камеру к ручным настройкам.

7. Всегда следите за выдержкой

Более того, научитесь совмещать выдержку с длиной объектива. Учтите, что более длинные объективы куда труднее удержать на весу, а это значит, что вибрации неизбежны и на длинной выдержке они только обеспечат вам лишнее размытие и отсутствие резкости на фото. 50мм объектив допускает использование выдержки до 1/50 сек. Если вы не снимаете намеренно на длинной выдержке, и не используете штатив, постарайтесь сделать выдержку короче.

8. Обращайте внимание на повседневные объекты

Совет этот довольно прост, но от того не менее важен для новичка. Пока вы набиваете руку, лучше всего тренироваться как можно больше. А это значит, что исследовать поведение света, отражений и теней можно на обычных привычных вам предметах. Как художники пишут натюрморты, так и фотографы снимают по нескольку раз яблоко или кувшин для того, чтобы отработать настройки.

9. Редактируйте потом

Идеальный способ кадрирования — это видоискатель. Более того, это его первая и основная функция. Однако, особенно на начальных стадиях, мы далеко не всегда можем правильно кадрировать фото, не завалив горизонт и не впустив в кадр какую-нибудь блуждающую ветку. Так что вся надежда на постобработку. Именно там можно не только вытянуть испорченную экспозицию, но и кадрировать фото, выправить горизонт, отрезать все лишнее. Словом, не гнушайтесь специальным ПО, которое позволит исправить все ошибки, допущенные в процессе съемок. Как минимум, именно так вы научитесь строить композицию и со временем делать это во время съемки будет проще и проще.

10. Смотрите через видоискатель, но не закрывайте второй глаз

Сложная задачка, но она дает определенное преимущество. Особенно это важно для портретной съемки, где второй глаз даст вам возможность смотреть прямо на модель. Это упрощает задачу для вас обоих и снимает напряжение от нахождения перед объективом.

А в остальных жанрах, особенно в сложных, таких как мероприятия или съемка животных, это помогает немного предугадать события, например заметить когда объект попадет в кадр. Вы сможете либо поймать его, либо избежать попадания, если он рискует нарушить композицию.

11. Научитесь обращаться с компенсатором экспозиции

Бывает и такое, что кадр уже снят, повторить его невозможно, но экспозиция чуть не дотянута. Либо какая-то область пересвечена, либо попала в сильное затемнение. Причина тому чаще всего в неправильном замере экспозиции камерой. Настроилась не по тому участку, и кадр испорчен. Случается и так, что в кадре попросту слишком большая разница между самым светлым и самым темным участками. В идеале, для таких случаев есть HDR, но это уровень повыше и фокусироваться на нем пока рано.

Печалиться не стоит, ведь кадр все равно можно спасти при помощи встроенного компенсатора экспозиции. Так что научитесь использовать его, и не бойтесь подобных ситуаций. Даже у профессионалов случается всякое.

12. Снимайте то, что любите

Нет, это вовсе не значит, что снимать нужно исключительно приключения своего кота. Просто опыт показывает, что у людей куда лучше получается снимать то, к чему они проявляют интерес. Если вы скептик, не стоит сразу бросаться снимать свадьбы. Там ведь больше всего нужен романтичный настрой. Если вы не любите животных, то и снимать их незачем. Обратитесь к городским сюжетам, если нахождение на природе не вызывает у вас ничего кроме раздражения и аллергии. Обязательно научитесь снимать концерты, если любите музыку — кто знает, может в следующий раз и за вход платить не придется? И конечно, если вы активный болельщик, не фотографируйте матчи, пропустите всю игру и потом жалеть будете. Но мораль, конечно, понятна — делайте то, что ближе вам по складу, психологии и настроению. На результате ведь всегда явно видно отношение автора.

13. Используйте время с умом

В фотографии есть понятие золотого часа — время когда освещение наиболее выгодно для съемок. Длится оно, конечно, чуть больше часа, но погоня за этим временем привела к тому, что даже появились специальные приложения, которые вычисляют золотой час, на основе вашего местоположения.

Действительно, в этот отрезок времени вы получаете более длинные тени, рассеянный свет, комплиментарное освещение. Практически к нулю сводится вероятность пересвета. Одним словом, этот час на самом деле позволяет снимать шедевры при минимальных усилиях. Поэтому как только часы пробьют нужное время, не стесняйтесь, берите камеру и скорее выбегайте на улицу снимать все подряд.

14. Обзаведитесь аксессуарами

Если так получилось, что вам никак не удается поймать золотые часы, или вы просто хотите научиться работать со светом и дополнительными аксессуарами, то стоит попробовать такие предметы как отражатели и рассеиватели. Первые позволят вам ловить естественный свет и перенаправлять его так, что тени не будут такими резкими. Вторые же помогут достичь практически того же эффекта, но со вспышкой. Резкие тени дают довольно негативный эффект на кадр, поэтому профессионалы и избегают использования искусственного света. А вот для того, чтобы цвета были более натуральными, а объект более реалистичным, и применяются аксессуары.

15. Двигайтесь и всегда берите камеру с собой

Когда вы идете на прогулку, на мероприятие или на встречу с друзьями, камера должна быть вашим верным спутником. С ее помощью вы сможете ловить интересные и неожиданные кадры, а чем больше вы будете нажимать на кнопку, выставлять настройки и тренироваться, тем быстрее освоите все необходимые навыки. Только практика помогает в фотографии достичь мастерства. И конечно, никогда не стойте на одном месте, смотрите на кадр с разных сторон, с разных ракурсов, меняйте свое положение, подходите ближе и отходите дальше. Движение — ключ к удачному кадру.